造型艺术学院是山东工艺美术学院最具传统艺术特色二级学院,原名“美术系”。1995年7月,学院撤销基础课教学部(始建于1990年6月)组建美术系。1998年12月,原美术系与原环境艺术设计系的装饰绘画专业(前身是始建于1978年的工艺绘画专业与始建于1983年的壁画专业)、雕塑专业(始建于1973年)合并组建了新美术系。2006年1月,在原有美术系的基础上成立了二级学院,更名为“造型艺术学院”。
学院设有绘画、雕塑两个专业,下设花鸟山水、国画人物、油画、壁画、书法装饰艺术和雕塑6个专业方向,学制四年。第一学年学习造型基础,第二学年选择专业方向进入工作室学习。四年期满,成绩合格授予文学学士学位。造型艺术学院办学条件优越,师资力量雄厚,学院现有6个教学工作室、3个绘画临摹室和2个特种工艺实验室。同时,拥有一支老中青相结合的高素质师资队伍:教授11人,其中享受国务院津贴2人、学校资深教授1人,副教授9人,讲师12人,助教3人。近年来,学院本着“继承传统,超越创新,基础扎实,适应性强”的办学特色,坚持以创作带动教学,以学生写生作品展、作业展推进交流学习,不断加强与国内外同类院校的学术交流与合作,拓宽办学渠道,开拓师生视野,学院教学、科研和创作工作取得了可喜的成绩。教师美术作品曾荣获联合国教科文组织奖,文化部群星奖“银奖”,全国首届风俗画大展一等奖,第六届、九届、十届全国美展获“银奖”、“铜奖”,共计国家级与部级奖八十余次、省级奖二百余次,并设计环境雕塑近百座。学生基础扎实,专业水平高,在各种国家级、省部级学术专业大展中屡次获奖。历届优秀毕业生在各自岗位上作出积极贡献,已经成为社会艺术文化产业领域的中坚力量,得到了社会及用人单位的普遍认可和好评。
绘画专业
花鸟、山水画工作室:山水画充分利用教材范本,古代画论,着重研究宋元时期青绿、水墨山水画艺术传统和明清以来山水画技法演变、近现代山水画艺术特色,关注现当代山水画艺术发展状态,充分利用教学实习和实习课程,加深对祖国各地人文景观、大好河山的观察、体验,搜集素材,进行创作,探索既有扎实传统底蕴,又有时代气息和传统文化特点的山水画风。
花鸟画在研究宋元明清白描、工笔画、写意花鸟画发展史,各种传统技法及近现代花鸟画艺术技法特色,利用校外课堂,深入大自然,对景写生变化,感受动植物的生命活力,培养高雅的审美情趣;研究花鸟画艺术的文化内涵和精神内容,研究现当代花鸟画发展成果,探索具有当代艺术特征和文化特色的新花鸟画。
国画人物工作室: 研究工笔、意笔人物画发展历史、现状、艺术成就、风格、技法,着重学习唐宋时期的人物画传统和近现代人物画写生、创作成果,利用教学实习、加强对社会、风土人情的了解,关注当代人的生存状态和精神、情感,将传统技法结合自己的学习体会,进行个性发挥,努力探索表现时代生活和审美内容的人物画创作方法。
书法装饰设计工作室:本专业以立足书法装饰艺术,带动篆刻与中国画的艺术创作作为本工作室的专业主张。以现代文化精神为支点,重新审新与解悟民族传统,努力发掘书、画印、装饰之间的内在联系,以及各自的独特性,提高书法装饰艺术的审美观念与实践能力作为本工作室的主导思路。通过研修书、画、印史论、古文字学、诗词题跋与现代形式构成、装饰等课题,培养具有较高人格素质与创作能力,致力于发展当代书、画、印创作的装饰艺术人才。同时,注重相关的人文理念与艺术修养,把握传统艺术精神,借鉴当代艺术新观念,启发学生的创造性思维,鼓励多样化的创作风格是本工作室的教学原则。
雕塑专业
以“古典精神”和“现实主义”为基本的艺术主张,将具象写实雕塑语言教学系统化。以解决造型能力为基础教育的主旨,逐步吸收西方现代主义雕塑的优点和国际当代学术的新观点、新技术,注重培养学生基于扎实基本功的创造性。初步建立现代材料教学系统,着手面对城市建设发展过程中对对公共艺术的要求,开展公共艺术研究教学。工作室的教学方法重在培养学生主动思考的能力,与工作室室产生互动关系,以开放的思维方式共同探讨当代艺术话题,同时也强调严格的技能训练,目的是使学生在获得独特的创造性的同时,能用相应的技术来呈现。
更多艺术类高考信息北京大成艺考教育中心--美术高考网会第一时间发布