画画同样会出现这个那个莫名其妙的、不受题材和画法限制的东西有时候却更有叙述的力量。很多了不起的人就把这些东西画了出来,我非常希望可以这么去做,这是我努力的目标。”
怎样能够不是别人,也不是自己
如此多艺术家在当代艺术领域博弈,在遵守着同一个游戏规则的前提下难免忐忑不安。画了这么多年,季大纯一直是把每一张画都当成一场智慧与技术搏杀的战争,要在其中表现出一个完整的问题,对于大纯已经成为了一个负担。相比观者在他的画中获得的思考和嬉戏的愉悦,大纯的每张画出炉过程对自己则很痛苦。怎么能够不是别人,也不是自己,这不仅仅是大纯要面对的问题,也是在当代性的创作中也是一个现实。正如大纯自己所说:“我一直想画跟别人有区别,跟自己也有区别的东西,但是这么多年养成了习惯,很难轻易改变,这有点儿像是在找死。画画对我来说,是痛苦之后得到快乐的过程,但现在好像只有痛苦了。”大纯在寻找一种解脱的方式,不再专注于要在一件作品里摆上一套完整的龙门阵,而是试图用一组或者一系列作品,可以轻松一点。
他是市场抢手货
随着与海外画廊合作以及在国际展览数量增加,季大纯的作品已经进入国际市场的定价体系中,除受到国内一部分藏家和投资者的青睐外,近年在欧美及亚洲市场都培养起了他作品的收藏群体。收藏季大纯的人群遍及各行各业,包括了收藏家、建筑师、文艺界、主持人,还有越来越多的金领小资。其中瑞士的希克收藏比较系统,关于季大纯的各种题材的作品他都收藏了不止一两张,尤其对大纯以“身体”为题材的创作格外得感兴趣。还有比较特殊的收藏者,比如台湾著名主持人蔡康永。收藏季大纯作品的理由很多,最重要的原因还是喜欢,大纯那种用言语难以描述的结构风格、散漫发散性的思考方式、直指记忆和时间碎片,很容易引起很多内心敏感的人的共鸣。