书法创作过程中,对行笔时力量的变化,毛笔的转折,角度和轻重急缓笔与手指与手臂,笔与纸的距离,笔与纸相摩擦的力量,急缓滑涩的正确理解。对线条形成的块面的大小与厚薄,粗糙与平细,线条外沿内边的变化,线条在空间中的比例成分,线条走向的变化角度,长度,线条起止时的形象形成的联想和意义,又是伸缩线条与线条之间的关系。锐角,钝角,直角它们在美学上表达了什么意义,线条与外界空间之间有什么关系,封闭的,开放的,平均的,对比的。而线条分割空间又是流动的还是静止的,线条是完整好还是残缺好,线条的面,点之间,速度分割空间,线条关系的变化都决定了线条的质量和意义。
笔墨线条分割空间决定作品的气氛即气质格调。这种格调反映着作者的心态和水平,是不是真正的悟道者。
造型研究的目的是创作,利用形象思维的方法去搞创作,对社会,生活,观察提炼加上塑造出艺术形象来的叫创作。创作来源于形象思维,也就是说要有想象力,爱因斯坦说;想象力比知识重要,想象力是在人头脑中一种创作念头。
原创性来源于在生活中不断思维想象所发现的艺术元素,然后加工提炼和心灵相通生产的艺术作品。要善于发现任何古代和现代的艺术元素,转换成自己的创作理念。
在任何碑帖面前都要有想法,有改造它的欲望,善于发现创作的元素,多思维想象然后确定目标敢于追求。善于举一反三,发现别人发现不了的问题。
一个人有想象力,创造力,就永远都要保持一颗童心,一颗好奇的心,你才永远可能拥有一颗创造的心。
要常变常新,学习应从源头学起,秦,汉,魏晋南北朝,摩崖石刻,题记造像,墓志碑版,墨迹手札,敦煌遗迹等等一切古代经典,都是学习,提炼的最好素材。崇尚《二王》但是,不迷信《二王》崇尚古代先贤,但决不重复古人。崇尚真艺术,反对伪书法。在技,道,品三者的关系上,最终追求的是《品》。
自恋,但不自恋狂。要防止贯性思维,打破已有的法度和约束,用心写字,下笔之前,心中有字《意在笔先》。要有自己的艺术价值观,追求高古浑厚和意趣率真之书风。追求《一任天真,不计工拙》之博大率真境界。