对于色调的认识
每个人都有不同的个性,同样也有不停的色彩感觉。所以,画色彩要更感性一些,没有绝对的标准。应该服从你自己所感受到的‘准确’,并以你的感觉为标准,建立起你自己的色与色之间逻辑关系。
如同每篇散文都有一个主题,每幅画页给人一个整体色彩上印象,那就是色调,色调的建立要求画面上的色彩之间有一定的逻辑关系。可以使有近似的同类色组成的关系,也可以是五彩杂陈、热热闹闹的关系。但同时要好看,杂也要杂而不乱。这除了要有一定的色彩理论知识,更要考作画者的感觉与视觉审美上的修养了。所谓色彩修养的锻炼费一日之功,要不断观察、实践,研究大师作品。
风景写生也是锻炼色调的一个好办法,因为风景画面对纷繁的自然对象必须学会概括,删繁就简,把对象概括成几个明确的色块,以概括的色块来构成画面氛围。富有经验的画家十分明白,色调的丰富感并不建立在每一色块的丰富变化之上,而是在几个色块间形成的微妙关系上,过分丰富或过分鲜艳的颜色常常是一场灾难,重要的是色与色之间关系的和谐,所谓“看着舒服”。
静物画写生一般都由老师摆放静物,相对而言大的色彩关系已经给定,调予已经定下了,学生可以彼此来体会色块间的不同的倾向及互相之间的关系。具有更多引导的成分,方便教学的开展。
不同的色彩对应不同的情绪,不同的色调也是如此。暖色热烈,冷色沉静。在以后的创作实践中便可根据不同的主题与所要营造的氛围自由地选择不同的色调来处理画面。