美术考试考场注意事项

       在美术专业课考试的现场，通常都是几十个学生甚至更多的学生在一个大的考场内同时考试，有些考生被分配的座次不是很好时，顿时就失去了信心，也会非常影响考生成绩。

　　以下几点要注意：

　　◆要稳定情绪：考生被分配到较差座位时不能乱了情绪，要保持镇定。平时在画室练习时，光线都是非常稳定的，而考场的光线特别复杂，物体的明暗关系也非常弱，这就需要考生随机应变。

　　◆要学会借鉴：美术考试不同于文化课考试，考生可以很容易地看到别人的画纸，所以，在考场上可以借鉴周围同学对物体的处理。

　　◆要做到“主观”：艺术创作是非常主观的，所以不管坐在哪儿都要保持画面的主观性，要有自己的表达意图，不要受客观环境的影响。

　　同时，美术专业课考试中，所谓的坏座位，也就是盛光的地方。坐在这样位置的考生一定要处理好黑白灰的关系，要保持整个画面的丰富和完整，造型要非常准确，要有很好的塑造能力和发挥水平。其实每个角度都有各自不同的取点。如果把明暗关系处理得非常妥当，那作品肯定会得到理想的分数。

　　对于一些基础比较好的同学而言，无论是什么样的座位都不会影响到水平的发挥。如果对自己信心不够，那么就放开了胆子专心地去画。其实在很大一种程度上，专业考试也是心理素质的一种考验。

    动笔前，考生一定要把题目审清楚。观察一两分钟后，了解速写对象的比例、结构和动态，然后比较大小、长短、粗细和虚实，再注意表现，画上看下，画左看右，画内看外……切忌看一下，画一笔。考生最好在12分钟内画完，留3分钟检查的时间。

　　从以往的考试来看，有些考生对人体结构不了解，存在构图问题，不知如何控制画面；衣纹组织不当，哪些衣纹该画，哪些又不该画，有些考生不清楚；大的动态关系不明了；头部、手部、脚部欠生动；线条草率、油滑等。

　　提醒：考试时，注意如下要领：整体出发，局部入手；大胆落笔，细心收拾；将错就错，把握关系；突出重点，强调特征；气韵生动，兼备形神。

　　一般而言，考生在素描考试中容易出现的问题主要集中在：结构不理解，绘画中的似是而非的东西太多；作品凌乱，空间、虚实和体积关系都没很好的体现，画得较平。

　　很多考生急于求成，一开考就进入局部刻画，这样难免会出现死抠局部的情形，失去对整体的把握。因此，拿到试卷后，考生一定要仔细阅读，然后按命题要求定好构图和大的框架，并在头脑中形成透视关系的远近、虚实，再铺色调。

　　其次，很多考生容易把黑白灰的关系理解为亮部、暗部和次暗部，其实这三大关系是体现人物面部的三大块关系，即正面、正侧面和侧面的关系。

　　提醒：在处理黑白灰的关系时，不要眼睛看到什么就完全照搬，要根据需要进行艺术化处理，一定要巧用光源，用对结构的理解来处理光线的强弱变化；同时注意暗部的反光，考生千万不要把反光画得太亮。

　　考生交卷前一定要将画面背景不干净的部分擦净，为此扣分得不偿失。

　　色彩部分的试题一般有四种题型：直接摆放好静物供考生画；堆放一些静物，再用文字写几种静物，让考生写生和默写相结合；提供一张照片，让学生临摹；默写静物。

　　开始作画时，不要细磨，注重冷暖关系，尽量注意整体表现，即，先画整体，然后画局部，再回到整体。完成作品后，一定要留20分钟时间调整画面。

　　同时，构图要饱满、均衡，有层次，有疏密关系；画面要响亮，整体画面黑、白、灰关系明确，单个物体固有色要有区别；要注意静物前后空间距离，前后主体物层次分明，有虚实变化。

　　提醒：考生在色彩部分一般会出现如下问题：在造型上有缺憾，考生应该通过色彩表现造型；有些作品中无明暗关系；有的没有明显的色彩关系；部分作品没有体现主次和空间关系。